Intérieurs & Décor

Un guide simple et amusant pour créer de l’art pour votre maison

Art par Jill Elliott

Faire de l’art peut être intimidant. Faire de l’art à afficher dans votre maison? Encore plus alors.

Jusqu’à maintenant. Aujourd’hui, je suis ici pour vous guider étape par étape tout au long du processus de jeu afin de créer une grande œuvre d’art digne d’être exposée, dans le style unique que vous pouvez SEULEMENT.

Première. Une fiche de permission. Un discours d’encouragement. Un you-got-this high-five de cet artiste, designer et enseignant autodidacte.

Vous êtes né pour créer. Chacun de nous l’était. Si vous en doutez, regardez n’importe quel petit enfant perdu dans un jeu imaginaire, inventant des amis invisibles, peignant avec un gâteau partout sur son plateau. Nous sommes nés en sachant jouer, imaginer, construire et rêver. Et quelque part en cours de route, la vie, les règles et le doute de soi se sont glissés et la plupart d’entre nous ont oublié le simple fait que créer est ce pour quoi nous sommes nés.

Il n’y a pas de bonne ou de mauvaise façon de créer. Aucune règle quant à la meilleure façon de faire de l’art.

Aujourd’hui (et toujours, si vous y êtes ouvert), il n’y a que du plaisir, du jeu, de la joie et de la prise de risques.

Vous ferez des marques qui vous sont UNIQUES. Embrassez ceci. Ils sont ta magie. Votre superpuissance. Votre âme créative se répand dans la couleur et la forme.

Et. À la fin de la journée, si vous n’aimez pas ce que vous avez fait, recommencez demain.

Un guide simple et amusant pour créer de l'art pour votre maison |  Esprit et délice

Certaines choses dont vous aurez besoin:

  • Grand papier – J’aime le papier aquarelle Canson au format 18 « x 24 »
  • Peintures – Je préfère les peintures à l’aquarelle bien pigmentées, surtout si vous êtes nouveau dans la peinture.
  • Pinceaux – Utilisez ce que vous avez, mais j’adore un pinceau plat de 1 ″ et un pinceau rond de taille 6 ou 8 pour cette activité.
  • Plaque ou palette non poreuse pour mélanger les couleurs
  • Pot pour l’eau
  • Papier brouillon pour tester les couleurs
  • Outils de marquage – crayons, crayons, pastels – tout ce que vous avez sous la main qui peut ajouter des marques et de la texture à votre travail.
  • Musique – La création est toujours meilleure lorsqu’elle est effectuée sur une bonne playlist IMO.
  • Ruban de peintre ou ruban de masquage

Pour commencer:

Trouvez une surface de travail.

J’aime une grande surface de table plate pour étaler tout mon matériel et garder mon papier à plat.

Organisez vos matériaux.

Je suis fan du travail soigné, c’est-à-dire d’identifier un endroit pour chacun de vos matériaux au fur et à mesure. Ma configuration standard comprend des aquarelles à l’extrême droite, mon pinceau et de l’eau en haut de mes peintures, la surface de mélange à gauche des peintures et du papier brouillon sous la surface de mélange. Cette configuration me permet d’entrer dans le flux de l’eau de saisie, d’ajouter de la peinture, de la mélanger sur ma surface et de la tester sur mon papier brouillon avant de faire une marque sur mon gros morceau.

Identifiez vos couleurs.

Pour une peinture à grande échelle, je pense qu’il est utile d’avoir une inspiration de couleur comme point de départ. Cela peut être n’importe quoi, des couleurs d’une pièce dans laquelle vous souhaitez afficher votre peinture, à une œuvre d’art originale que vous aimez, en passant par une image digne d’un évanouissement que vous avez trouvée sur Pinterest ou Instagram.

Mélangez et testez vos couleurs.

Une fois que vous avez trouvé quelques points de référence pour la couleur, commencez à mélanger vos couleurs pour construire votre palette. Utilisez votre surface de mélange pour essayer différentes teintes de votre jeu de peinture et même mélanger quelques originaux. N’oubliez pas de tester chaque couleur sur votre papier brouillon afin de voir à quoi elle ressemblera une fois appliquée à votre illustration originale.

Ici, il est utile de travailler dans un mélange d’environ 50% d’eau / 50% de pigments et de mélanger plus que ce dont vous pensez avoir besoin. Notre toile est assez grande et nécessitera un peu de peinture pour couvrir toute la zone. Bien que vous puissiez toujours mélanger plus au fur et à mesure, avoir suffisamment de ressources pour commencer est un excellent moyen de vous assurer de rester dans le zen de la peinture.

Faites quelques marques.

Maintenant, vous êtes prêt à peindre! Lorsque vous travaillez à grande échelle, je trouve utile d’utiliser une structure (plus d’informations ci-dessous!) Pour démarrer la peinture. À un moment donné, vous commencerez à voir ce que vous aimez et où vous devez pousser votre travail et pouvez dévier et faire votre propre truc.

Un guide simple et amusant pour créer de l'art pour votre maison |  Esprit et délice

Pour créer votre art, je vous propose:

  1. Blocage de certaines formes d’arrière-plan dans de grandes bandes de couleur. Pour cette couche initiale, vous pouvez utiliser des tons encore plus transparents de votre palette en ajoutant plus d’eau au pigment. Garder votre première couche semi-transparente donnera à votre peinture de la profondeur et de la texture lorsque vous commencerez à accumuler des couches de peinture et des marques. Couvrez la majeure partie du sol de grandes formes de couleurs étranges.
  2. À l’aide de votre pinceau rond, peignez de grandes marques angulaires sur la page. Ceux-ci peuvent être des rayures, des diagonales, des rectangles abstraits, un escalier – tout ce que vous ressentez. Ceux-ci devraient être gros et un peu structurés.
  3. À l’aide de votre pinceau rond, faites des marques rondes de taille moyenne. Des ovales, des points, des cercles, des marques en piqué – tout ce que vous ressentez le plus.
  4. Prenez votre crayon / crayon / outil de création de marques et commencez à ajouter de petits gribouillis ou des lignes de détail au-dessus de vos marques de peinture. Voyez ce que vous pouvez connecter; ce à quoi vous pouvez ajouter une dimension.
  5. Ajoutez plus de couches, dans des couleurs plus vives. Quelle est une couleur que vous n’avez pas encore utilisée? Choisissez quelque chose d’un peu choquant (je suis toujours partant pour un petit coup de néon à ce stade) et faites quelques petites marques dans une zone de la page.
  6. À l’aide de votre ruban adhésif, masquez quelques morceaux de votre peinture (assurez-vous que la dernière couche est sèche en premier). Prenez votre pinceau plat et faites de grandes marques sur le ruban, laissant des zones de relief.
  7. Retirez le ruban une fois la peinture sèche.
  8. Reculer. À quoi ressemble votre peinture jusqu’à présent? Plus important encore, comment vous sentez-vous à ce sujet? J’espère que vous vous sentez un peu plus à l’aise, plus fluide, plus joyeux et plus calme en étirant votre muscle créatif et en faisant vos marques!
  9. Continue. Ajoutez plus de marques. Grand, petit, ton sur ton, audacieux. Tu es responsable; continuez jusqu’à ce que vous aimiez l’endroit où vous atterrissez.
  10. Laissez votre travail sécher. Vous devrez peut-être le faire tout au long, en prenant des pauses pour laisser sécher chaque couche afin que les couleurs ne se mélangent pas.
  11. Signez votre travail. Oui, vraiment. Autographiez-le.
  12. Maintenant, fais une bonne danse. Vous avez fait de l’art. Vous avez fait des marques. Vous avez partagé votre magie avec le monde, uniquement de la manière dont VOUS le pouvez.
  13. Encadrez votre travail.
  14. Accrochez votre travail.
  15. Visitez souvent votre travail pour vous connecter à votre âme créatrice.
  16. Répétez au besoin. N’hésitez pas à changer votre art original en fonction de votre humeur, des saisons ou de votre dernière obsession de la couleur.

Yay VOUS! Vous avez fait de l’art. Vous avez pris des risques. Vous avez fait un gâchis. Vous avez fait des marques heureuses, ainsi que de l’espace pour le calme, le jeu et le plaisir dans votre journée.

Articles similaires

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

Bouton retour en haut de la page